Martin Parr (1952)

Martin Parr (nacido el 23 de mayo de 1952) es un fotógrafo británico, documentalista, y coleccionista. Es conocido por sus proyectos fotográficos que toman un aspecto íntimo, satírico y antropológico en aspectos de la vida moderna, en particular documentando las clases sociales de Inglaterra, y más ampliamente la riqueza del mundo occidental. Sus principales proyectos han sido las comunidades rurales (1975-82), The Last Resort (1983-85), El Costo de la Vida (1987-89), Small World (1987-94) y Common Sense (1995-99). Desde 1994, Parr ha sido miembro de Magnum Photos. Ha tenido cerca de 40 libros publicados, y ha ofrecido alrededor 80 exposiciones por todo el mundo, incluyendo la exposición itinerante internacional ParrWorld, y una retrospectiva en el Barbican Arts Centre, Londres, en 2002. Nacido en Epsom, Surrey, Parr quería convertirse en un fotógrafo documental a partir de los catorce años. Él cita a su abuelo, George Parr, un fotógrafo aficionado y compañero de la Royal Photographic Society, como una influencia temprana. Parr ha dicho de su fotografía: " Lo fundamental que estoy explorando constantemente es la diferencia entre la mitología del lugar y la realidad de la misma ... Recuerda que hago fotografías serias disfrazadas de entretenimiento. Eso es parte de mi mantra. Hago las fotos aceptables con el fin de encontrar la audiencia, pero en el fondo hay realmente mucho que pasa que no está escrito en su cara. Si quieres leerlo puedes leerlo. La estética de Parr es con tomas de cerca, y empleando colores saturados, resultado del tipo de película y/o el uso de un flash de anillo. Esto le permite poner a sus sujetos "bajo el microscopio" en su propio entorno, dándoles espacio para exponer sus vidas y valores de maneras que a menudo implican humor inadvertido. Su técnica, como se ve en su libro Signs of the Times: Un retrato de los gustos de la nación (1992), se dice que deja a los espectadores con reacciones emocionales ambiguas, sin saber si reír o llorar. Parr estudió fotografía en la Universidad Politécnica de Manchester de 1970 a 1973 con los contemporáneos Daniel Meadows y Brian Griffin. Parr y Meadows colaboraron en varios proyectos, incluyendo el trabajo en Butlin como fotógrafos itinerantes. Fueron parte de una nueva ola de fotógrafos documentales, "un grupo británico suelto que, aunque nunca se dio un título, se ha convertido en varios conocidos como" los jóvenes fotógrafos británicos "," fotógrafos independientes "y la" nueva fotografía británica ". En 1975 Parr se trasladó al Puente de Hebden en West Yorkshire donde completaría su primera obra madura. Participó en el Albert Street Workshop, un centro de actividad artística que incluía un cuarto oscuro y un espacio de exposición. Parr pasó cinco años fotografiando la vida rural en el área, enfocándose en las capillas no conformistas metodistas (y algunas bautistas), un punto focal para las comunidades agrícolas aisladas que en la década de 1970 estaban cerrando. En 1980 Parr se casó con Susan Mitchell y, por su trabajo, se mudaron a la costa oeste de Irlanda. Instaló su laboratorio en Boyle, condado de Roscommon. Las primeras publicaciones de Parr, Bad Weather, publicadas en 1982 por Zwemmer con un subsidio del Consejo de las Artes, Calderdale Photographs (1984) y A Fair Day: Fotografías de la Costa Oeste de Irlanda (1984), fueron todas fotografías del norte de Inglaterra, en blanco y negro. Utilizó una Leica M3 con una lente de 35 mm; aunque para Bad Weather cambió rápidamente a una cámara submarina con flash. En 1982 Parr y su esposa se trasladaron a Wallasey, Inglaterra, y cambió permanentemente a la fotografía en color, inspirado en el trabajo de los fotógrafos en color estadounidenses, en su mayoría Joel Meyerowitz, pero también William Eggleston y Stephen Shore, y también los británicos Peter Fraser y Peter Mitchell. En los veranos de 1983, 1984 y 1985 fotografió a gente de la clase obrera en la playa en New Brighton. Este trabajo fue publicado en el libro El último recurso: Fotografías de New Brighton (1986) y exhibido en Liverpool y Londres. Él y su esposa se mudaron a Bristol en 1987, donde todavía viven. Durante 1987 y 1988 completó su siguiente gran proyecto, en la clase media, que en ese momento se hacían cada vez más ricos bajo Thatcher. Fotografió las actividades de la clase media tales como compras, fiestas y vacaciones, predominantemente alrededor de Bristol y Bath en el sudoeste de Inglaterra. Fue publicado como su próximo libro El costo de la vida (1989) y expuesto en Bath, Londres, Oxford y París. Entre 1987 y 1994 Parr viajó a nivel internacional para hacer su próxima gran serie, una crítica del turismo de masas publicada en Small World en 1995. Una edición revisada con fotografías adicionales fue publicada en 2007 Se exhibió en 1995-1996 en Londres, París, Edimburgo y Palma en España y ha continuado mostrándose en varios lugares desde entonces. Fue profesor visitante de fotografía en la Universidad de Arte y Diseño en Helsinki entre 1990 y 1992. Parr se unió a Magnum Photos como miembro asociado en 1988. La votación sobre su inclusión como miembro pleno en 1994 fue dividida, con Philip Jones Griffiths pidiendo a otros miembros que no lo admitieran. Parr alcanzó la mayoría de dos tercios necesaria por un voto. La calidad de miembro de Magnum lo ayudó a trabajar en la fotografía editorial, y en la fotografía de modas para Paul Smith, Louis Vuitton, Galerie du jour Agnès B. y Madame Figaro. Entre 1995 y 1999 Parr hizo la serie Common Sense sobre el consumismo global. Common Sense fue una exposición de 350 grabados, y un libro publicado en 1999 con 158 imágenes. La exposición se mostró por primera vez en 1999 y se realizó simultáneamente en cuarenta y un lugares en diecisiete países. Los cuadros representan las minucias de la cultura de consumo, y están destinados a mostrar las formas en que las personas se entretienen. Las fotografías fueron tomadas con una película ultra-saturada de 35 mm por sus colores intensos y vivos. Parr fue director artístico invitado para el Festival de Fotografía de Rencontres d'Arles 2004, curador invitado de la nueva exposición de Tipologías en el Festival de Fotografía de Nueva York 2008, y curador invitado de la Bienal Fotográfica de Brighton en 2010, Nuevos Documentos. Parr ha estado involucrado en la realización de películas de televisión, documentales y otros. De 1990 a 1992 Parr colaboró ​​con Nick Barker, tomando fotografías para acompañar la película de Barker Signs of the Times. En 1997, Parr comenzó a producir sus propios documentales de televisión con Mosaic Film. En 2003 Parr fue tema y apareció extensamente en el episodio de la serie de la televisión de la BBC Uno de Imagine El mundo Según Parr, dirigido y producido por Rebecca Frayn, y recibido y ejecutivo producido por Alan Yentob.