Indice por etiquetas
▼
jueves, 15 de febrero de 2018
Robert Heinecken (1931-2006)
Robert Heinecken fue un artista estadounidense que se refirió a sí mismo como un "parafotógrafo" porque a menudo hacía imágenes fotográficas sin una cámara. Nacido en Denver el 29 de octubre de 1931, Heinecken creció en Riverside, California, hijo de un ministro luterano. Se unió a la Armada en 1954 y sirvió como piloto de combate. Heinecken más tarde se desempeñó como oficial en la Infantería de Marina, dado de alta como capitán en 1957. Heinecken completó sus licenciaturas y maestrías en arte en UCLA, donde estudió grabado y fotografía. Heinecken era conocido por apropiarse y reprocesar imágenes de revistas, empaques de productos o televisión. En la serie "Are You Rea" de 1964 a 1968, por ejemplo, creó un portafolio de imágenes llenas de yuxtaposiciones inesperadas y a veces surrealistas al colocar una sola página de revista en una mesa de luz, de modo que la impresión de contacto resultante tomaba imágenes de ambos lados de la página.
A finales de la década de 1960, también comenzó a cortar revistas populares como Time y Vogue e insertar imágenes sexuales o pornográficas en ellas. Volvería a poner sus publicaciones de collage en quioscos de Los Ángeles para venderlas a compradores desprevenidos. En la década de 1980, creó varias series en la televisión estadounidense que incluía fotografiar imágenes en la televisión o exponer la luz de un televisor directamente al papel para crear lo que llamó "videogramas". En 1962, fundó el programa de fotografía en UCLA. Enseñó allí hasta 1991. En 1964 ayudó a fundar la Society for Photographic Education, una organización de docentes de nivel universitario. También enseñó en la Escuela del Instituto de Arte de Chicago, donde su segunda esposa, Joyce Neimanas, estaba en la facultad. Dividieron su tiempo entre las dos ciudades durante varios años antes de mudarse a Nuevo México en 2004.
Como profesor en UCLA, Heinecken fue uno de los principales promotores en la escena de la fotografía artística de Los Ángeles. Su influencia fue sentida por muchos estudiantes y asociados. Entre ellos se encontraban John Divola, Eileen Cowin y Ray McSavaney. Muchos de ellos, a su vez, se convirtieron en influencias de generaciones posteriores de fotógrafos de arte. Durante su vida, exhibió principalmente en galerías de fotografía tradicionales, pero dos galerías de arte contemporáneo en Nueva York comenzaron a exhibir sus obras después de su muerte: Marc Selwyn Fine Art y Cherry and Martin. Curadores como Eva Respini en el Museo de Arte Moderno ahora colocan su trabajo en un linaje de arte conceptual, asociándolo con artistas de Pictures Generations como Cindy Sherman, John Baldessari y Richard Prince. Murio el 19 de mayo de 2006, en Albuquerque, Nuevo México.