Jean Gaumy (1948)

Nacido en agosto de 1948 en Pontaillac, Charente-Maritime, Francia, Gaumy asistió a la escuela en Toulouse y Aurillac. Recibió su educación superior en Rouen, donde trabajó como editor y fotógrafo freelance en un periódico local para pagar sus estudios. Trabajó brevemente en la agencia Viva y más tarde se unió a la Gamma francesa en 1973 a petición de Raymond Depardon. En 1975, emprendió dos largos trabajos sobre temas nunca antes abordados en Francia: el primer L'Hopital fue publicado en 1976; el segundo, Les Incarcérés, en prisiones francesas fue hecho en 1976 y publicado en 1983 con extractos de su diario personal escrito en primera persona. En 1977, se unió a Magnum después de que fue notado en el festival de fotografía, Rencontres d'Arles, en 1976 por Marc Riboud y Bruno Barbey. En 1984 hizo su primera película La Boucane, que fue nominada para un César en 1986 para el mejor documental. Otras películas a menudo ganadoras de premios siguieron, todas transmitidas por la televisión francesa y europea. Este mismo año, inició un ciclo de viajes de invierno a bordo de los denominados arrastreros "clásicos", que continuaron hasta 1998 y llevaron a la publicación en 2001 de Pleine Mer. Su primer viaje a Irán fue durante la guerra con Irak en 1986. Allí realizó viajes hasta 1997. En 1987, hizo la película Jean-Jacques, pasando dos años en la crónica de la ciudad de Octeville-sur-Mer, donde vivió, a través de los ojos de Jean-Jacques, que fue considerado equivocadamente el idiota del pueblo. En 1994 hizo su tercera película Marcel, Prêtre rodada en Raulhac, Cantal y Auvergne durante un período de varios años. Recibió el Prix Nadar en 2001. Desde el año 2005 se ha dedicado a la exploración de localizaciones y dispara para la película Sous Marin pasando cuatro meses bajo el agua a bordo de un submarino de ataque nuclear. Fue nombrado oficialmente Peintre de la Marine en 2008. Sus numerosos trabajos sobre el confinamiento humano han sido acompañados por un enfoque fotográfico más contemplativo en los últimos años. En 2008, después de su película a bordo de un submarino nuclear, comenzó el trabajo de reconocimiento fotográfico que ya lo ha llevado desde los mares árticos a las tierras contaminadas de Chernobyl y Fukushima. Simultáneamente, para el mismo proyecto, inició una serie de paisajes montañosos y, en 2010, recibió el Premio Nadar por segunda vez, premiando el libro D'après Nature publicado con estas imágenes. El mismo año estaba a bordo del último y más moderno submarino dedicado a la disuasión nuclear. A principios de 2012, estaba en Fukushima y luego otra vez en las tierras árticas. Ha estado viviendo en Fécamp, Alta Normandía (Alta Normandía, Francia) desde 1995.

Burk Uzzle (1938)

Burk Uzzle, nacido el 4 de agosto de 1938 en Raleigh, Carolina del Norte, es un fotoperiodista estadounidense, anteriormente miembro de Magnum Photos y presidente de 1979 a 1980. La foto en la portada de Woodstock: Music from the Original Soundtrack and More fue tomada de una de sus fotos. Inicialmente dedicado a la fotografía documental cuando era el fotógrafo más joven contratado por la revista LIFE a los 23 años, su trabajo se convirtió en una combinación de impresiones de una fracción de segundo que reflejo la condición humana durante su epoca como miembro de Magnum fundada por uno de sus mentores Henri Cartier-Bresson. Durante quince años, Uzzle contribuyó activamente a la evolución de la organización y sirvió como Presidente en 1979 y 1980. Durante los dieciséis años que estuvo asociado con Magnum, produjo algunas de las imágenes más reconocibles que tenemos de Woodstock, del asesinato y funeral de Martin Luther King Jr hasta la experiencia de los refugiados de guerra camboyanos. Su archivo abarca casi seis décadas. Su trabajo actual descansa profundamente en la apreciación fotográfica de la belleza tranquila, fuerte y elocuente que descubre en las pequeñas ciudades de Estados Unidos y su gente. El trabajo actual de Uzzle es la producción de reflexiones ingeniosas y construidas de sus modelos, muchos de los cuales son residentes afroamericanos próximos a su estudio en Carolina del Norte. Sus capas de experiencia están unidas con la apreciación fundamental de Uzzle por las características invisibles, que él capta con habilidad en un contexto de colaboración, interpretativo junto con su ojo y su corazón. Interpretación, del arte, de proyectos producidos independientemente.