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lunes, 13 de febrero de 2017

Sandy Skoglund (1946)

Sandy Skoglund, fotógrafa y artista plástica estadounidense, nació el 11 de septiembre de 1946 en Quincy. Estuvo estudiando hasta obtener en 1964 su título de secundaria y a continuación se matriculó en el Smith College de Northampton, Massachusetts donde se gradúo en 1968 tras realizar parte de su formación artística durante el año 1967 en la Sorbona de París. A continuación estudió cine y multimedia en la universidad de Iowa hasta que en 1972 se trasladó a Nueva York. Entre 1973 y 1976 fue profesora de arte en la universidad de Hartford y después profesora de fotografía en la universidad Rutgers de Nueva Jersey. En 1972, Sandy comenzó a trabajar como artista conceptual en Nueva York. Posteriormente, ganó interés por la fotografía y, en 1978, produjo una serie de fotos de alimentos. Su obra de arte más conocida es probablemente lo que se conoce como Radioactive Cats de 1980. Sus fotografías reflejan con frecuencia la instalación de escenarios diseñados por la artista que transmiten un conjunto de ideas con planteamientos que se pueden situar entre el arte conceptual y el surrealismo. En 1981 realizó su trabajo Revenge of the Goldfish en el que llenó el escenario de la fotografía de peces de plástico y en otras instalaciones empleó focas o perros. Otras obras son: Radioactive Cats en 1980, Sock Situation en 1986, The Cocktail Party en 1992, Shimmering Madness en 1998 y Raining Pop Corn en 2001. Su obra se encuentra en diversas colecciones y museos entre los que se incluyen el Museo de Fotografía Contemporánea de Chicago, el Museo de Arte Moderno de San Francisco y el Dayton Art Institute.

Kansuke Yamamoto (1914-1987)

Kansuke Yamamoto (30 de marzo de 1914 - 2 de abril de 1987) fue un fotógrafo y poeta surrealista japonés nacido en Nagoya. Nació en Naka-ku, Nagoya. Era el hijo mayor de Goro Yamamoto (1880-1941), que era el miembro fundador de Aiyu Photography Club. Goro tenia un estudio fotográfico y un comercio de cámaras en Nagoya. Se encontró con el surrealismo y el dadaismo a través de la revista de poesía "Cine", publicada por Yamanaka Chiruu, que estaba promoviendo el surrealismo en Japón. Se graduó en la Escuela Secundaria Comercial de Nagoya en 1929. Dejó la Escuela de Artes y Letras de Meiji en Tokio, donde se especializó en Literatura Francesa y regresó a Nagoya. En 1931, a la edad de 17 años, publicó su trabajo en el diario "Dokuritsu (Independiente)", que fue publicado por Dokuritsu Shashin Kenkyu Kai (Asociación de Investigación de Fotografía Independiente)". La más antigua de sus fotos existentes, fue publicada en una revista en 1932. En 1938, fundó una revista de poesía surrealista llamada "Yoru no Funsui". Pero al año siguiente, la publicación se vio obligada a ser descontinuada por la presión de la Ley de Preservación de la Paz. En 1939 formó un grupo llamado "Nagoya Photo Avant-Garde" con Tajima Tsugio, Minoru Sakata, Shimozato Yoshio y Yamanaka Chiruu, entre otros. El grupo aplicó el surrealismo en sus fotografías y su fotografía de vanguardia atrajo la atención nacional de algunas revistas Como "Photo Times" y "Camera Art". Se convirtió en miembro de "VOU" en 1939, perteneciendo hasta su disolución en 1972. También formó "VIVI" (1948-1950), "Asociación Bijyutsu Bunka, División de Fotografía" (1949-1954), "Mado (1953-1958), "Honoo (Llama)" (1955-1961), "Federación de Fotografía Subjetiva de Japón" (1956), "ESPACE" (1956-1958), "Arukishine" (1958) Garde Association of Poets "(1958) y" Nagoya Five "(1963-1964). A menudo creaba obras que indicaban libertad, anti-guerra y anti-gobierno de manera surrealista. Desde alrededor de 1965 hasta 1975, entrenó a la generación más joven como consejero de la Federación de estudiantes de fotografía Chubu. Experimentó con los collages fotograficos influenciado por el surrealismo europeo y en particular por Marcel Duchamp, René Magritte y Man Ray. Yamamoto fue pionero en un estilo de firma poética y elaborada que fusionó la iconografía surrealista de inspiración europea con motivos y preocupaciones claramente japonesas. El fotógrafo japonés apreció las posiciones anti-establishment y anti-guerra del surrealismo. Estas características amenazaron a los surrealistas japoneses con el encarcelamiento, mientras que los miembros occidentales del movimiento se negaron fuertemente a otorgarles legitimidad. Sin embargo, Yamamoto continuó creando obras oscuras y complejas que reflejaban la libertad y la guerra cuando se dirigió hacia la Segunda Guerra Mundial con su Premonición de Genocidio.