Marie Cosindas, nacida en 1925 en Boston, Massachusetts, es una fotógrafa americana. Es conocida por sus evocadoras naturalezas muertas y retratos de color. Fue una de las primeras fotógrafas en incorporar la fotografía en color en su trabajo, lo que la distinguió de otros fotógrafos en los años 60 y los años 70. La mayoría de sus fotografías son retratos e imágenes de objetos como muñecas, flores y máscaras. En 1962, Ansel Adams recomendó a Cosindas a Polaroid para el ensayo de su nueva película en color de desarrollo instantáneo. Ella fue la quinta mujer con una exposicion en el Museo de Arte Moderno en Nueva York en 1966. [4]
Nacida en una familia griega que vivía en Boston, estudio inicialmente diseño en la Modern School of Fashion Design de Boston y pintura en la Boston Museum School. Luego trabajó como diseñadora de textiles de 1944 a 1960. Durante este período comenzó a integrarse y luego formo parte del grupo de fotógrafos que pertenecía a la galería Carl Siembab de Boston.
Fue durante un viaje a Grecia, que Cosindas comenzó a usar la fotografía como su medio principal. Usando una camara Rollieflex, Cosindas tomó instantáneas del paisaje griego, que intentó traducir más adelante en pinturas. Sin embargo, quedo tan sorprendida con los resultados fotográficos que dejó de pintar. Estudió con Paul Caponigro y asistió a talleres de fotografía con Ansel Adams en 1961. Mientras estudiaba con Ansel Adams, trabajaba casi exclusivamente en blanco y negro, haciendo varias series de naturalezas muertas y fotografías arquitectónicas. También trabajó con Minor White durante 1963-1964. En 1962, Cosindas fue una de alrededor de una docena de fotógrafos que fueron invitados por el Dr. Edwin Land y la Corporación Polaroid para probar su nueva película en color de desarrollo instantáneo. A partir de este momento comenzó a trabajar exclusivamente en color, manipulando varios componentes del proceso para producir los tonos cálidos que ella prefería. Cosindas encontró que el uso de Polaroid la liberaba de todos los aspectos técnicos que implicaba la realización de impresiones a color, y ella era capaz de concentrarse sólo en sus imágenes. Usando sólo la luz disponible y con frecuencia con sólo unos pocos minutos para fotografiar sus temas, Cosindas produjo una cartera notablemente distinta de retratos de figuras bien conocidas.
Cosindas fue cofundadora de la Asociación de Heliógrafos, una cooperativa de fotógrafos de Nueva York que incluyó a algunos de los fotógrafos de arte estadounidenses más influyentes de la década de los 60. Además de Paul Caponigro, William Clift, Walter Chappell y Carl Chiarenza. La primera exposición pública de los heliógrafos tuvo lugar el 1 de julio de 1963. El espectáculo promovió "la visión de la cámara como una manera de ver y registrar el mundo de manera significativa en lugar de mecánicamente ". El trabajo de Cosindas desempeñó un papel vital en el establecimiento del uso del color en la fotografía de arte durante la década de 1960 y su exposición en solitario en el Museo de Arte Moderno de Nueva York en 1966 fue uno de las primera en ofrecer fotografía en color. Durante los años 1960 y 1970 Cosindas era bien conocida en los Estados Unidos. Pero sus fotos saturadas y cuidadosamente compuestas dejaron poco a poco de estar de moda. Esto, y su renuencia a presentar su trabajo en las galerías, significó que Cosindas se ha convertido en más de una figura de culto en la fotografía que un nombre familiar.