Nan Goldin (1953)

Nancy "Nan" Goldin, nacida el 12 de septiembre de 1953, es una fotógrafa estadounidense. Vive y trabaja en Nueva York, Berlín y París. Es conocida por su trabajo, que suele incluir temas relacionados con LGBT, imágenes o figuras públicas. Goldin nació en Washington, y creció en un suburbio de Boston, en Lexington, a padres judíos de clase media. El padre de Goldin trabajó en la difusión, y sirvió como economista principal para la Comisión Federal de Comunicaciones. Después de asistir a la escuela secundaria cercana de Lexington, Goldin se fue de su casa a los 13-14 años. Se matriculó en la Escuela Comunitaria Satya en Lincoln, donde una profesora, la hija del filósofo Rollo May, la introdujo en la fotografia en 1968. Goldin tenía entonces quince años. La necesidad de Goldin de fotografiarse y expresarse ante el mundo se originó en el suicidio de su hermana mayor, Barbara, cuando tenía sólo 11 años. Luchando por una pérdida tan horrible, Goldin pasó por una etapa de condumir drogas, hasta que se enamoró de la cámara, lo que cambió su vida para siempre. Fue a través de su fotografía que Goldin le encontró sentido a la vida, y apreció las relaciones con los que fotografió. También encontró la cámara como una herramienta política útil, con el fin de informar al público acerca de temas importantes silenciados en Estados Unidos. Sus influencias fueron las primeras películas de Andy Warhol, Federico Fellini, Jack Smith, Vogue Francia e Italia, Guy Bourdin y Helmut Newton. Su primera exposición en solitario, celebrada en Boston en 1973, se basó en sus viajes fotográficos entre las comunidades gay y transexuales de la ciudad, a las que había sido presentada por su amigo David Armstrong. Mientras vivía en el centro de Boston a los 18 años, Goldin se encontro con las drag queens, viviendo con ellos y fotografiándolos. A diferencia de algunos fotógrafos que estaban interesados ​​en psicoanalizar o exponer a las queens, Goldin admiró y respetó su sexualidad. Goldin admitió estar románticamente enamorada de una drag queen durante este período de su vida. Después, al ir a la escuela del Museo de Bellas Artes de Boston, sus profesores le dijeron que volviera a fotografiar drag queens, Goldin admitió que su trabajo no era el mismo que cuando había vivido con ellas. Goldin se graduó de la Escuela del Museo de Bellas Artes de la Universidad Boston/Tufts en 1977/1978, donde había trabajado principalmente con Cibachrome. Su trabajo de este período se asocia con la Escuela de Boston. Después de la graduación, Goldin se mudó a Nueva York. Comenzó a documentar la escena musical post-punk, junto con la vibrante subcultura de la ciudad después de Stonewall de fines de los años setenta y principios de los ochenta. Estaba especialmente atraída por la subcultura de drogas duras del barrio de Bowery. Estas fotografías, tomadas entre 1979 y 1986, forman su famosa obra The Ballad of Sexual Dependency, un título tomado de una canción en la ópera de tres peniques de Bertolt Brecht. Publicado con la ayuda de Marvin Heiferman, Mark Holborn y Suzanne Fletcher, estas imágenes representan el uso de drogas, parejas violentas, agresivas y momentos autobiográficos. En su prólogo al libro que ella describe como un diario, permite que la gente conozca a la gente que ella refirió como su tribu. Las fotografías muestran una transición a través de los viajes de Goldin y su vida. La mayoría de sus modelos de Ballad estaban muertos en la década de 1990, perdidos ya sea por sobredosis de drogas o SIDA. Esto incluía a amigos cercanos y sujetos fotografiados a menudo como Greer Lankton y Cookie Mueller. El trabajo de Goldin desde 1995 incluye una amplia gama de temas: proyectos de libros colaborativos con el fotógrafo japonés Nobuyoshi Araki, Skylines de la ciudad de Nueva York, paisajes misteriosos (sobre todo de personas en el agua); su amante, Siobhan; y los bebés, la paternidad y la vida familiar. Hace un tiempo dijo dijo “Los últimos siete años, no he podido publicar un libro por un contrato y se me ha considerado una artista muerta.” Goldin ha comemnzado a trabajar en fotografía de modas y comercial, para la campaña australiana Scanlan & Theodore de primavera/verano 2010, con la modelo Erin Wasson; para la campaña de primavera/verano 2010 de Bottega Veneta co Sean O'Pry y Anya Kazakova, evocando recuerdos de su Balada de Dependencia Sexual; para el zapatero Jimmy Choo en 2011 con la modelo Linda Vojtova; y para Dior En 2013, 1000 VIDAS, con Robert Pattinson. Algunos críticos la han acusado de hacer que el uso de la heroína para que aparezca glamorosa, y de ser pionera en un estilo grunge que más tarde se popularizó en revistas de moda juveniles como The Face e I-D. Goldin admite tener una imagen romántica de la cultura de la droga a una edad temprana, pero pronto vio el error en este ideal, "yo tenía una noción totalmente romántica de ser una drogadicta". El interés de Goldin por las drogas se debió a una especie de rebelión contra la orientación de los padres que es paralela a su decisión de huir de casa a una edad temprana. "Parte era el Velvet Underground y los Beats y todas esas cosas. Pero, realmente, yo quería ser tan diferente de mi madre como pudiera y definirme lo más lejos posible de la vida suburbana en la que me crié."