Thomas Barrow (1938)

Thomas Barrow, nacido en 1938 en Kansas City, Missouri, estudió con Aaron Siskind en el Art Institute of Design, Chicago, y se graduó con un MA en 1967. Ha estado a la vanguardia de una generación de fotógrafos que alcanzó la mayoría de edad durante la epoca de la contracultura de los años sesenta y ha trabajado con numerosos procesos experimentales. En la década de 1970 creó su serie Cancellations en la que manipulaba sus fotografías de edificios y paisajes urbanos y utilizaba una piqueta para manipular los negativos antes de imprimir. Él ha utilizado diferentes medios como pintura en aerosol y masilla para intervenir la imagen pictórica. A menudo deconstruye físicamente y vuelve a armar sus impresiones para llamar la atención sobre la materialidad de la fotografía. Barrow ha desempeñado múltiples funciones como curador, editor, educador y profesional durante su carrera. Ocupó los títulos de curador, director asistente y editor en George Eastman House desde 1965-1972. En 1976, Barrow comenzó a enseñar fotografía en la Universidad de Nuevo México y se convirtió en Director del Museo de Arte de la Universidad en 1985. Inspirada en la neblina atmosférica y la cercanía a lo que él considera "fotografía pura", Barrow ha trabajado intermitentemente con fotografía estenopeica desde 1997. Su obra se puede encontrar en colecciones públicas de todo el mundo, incluido el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles, el Museo de Arte Moderno en Nueva York, el Museo de Bellas Artes de Houston, el Museo de Arte de Denver, el Museo de Arte Moderno de San Francisco, el Instituto de Arte de Chicago, el Centro de Fotografía Creativa, donde se encuentra el archivo de Barrow y muchos otros. Barrow ha recibido dos becas NEA Photographers Fellowships en 1973 y 1978. Ha publicado Reading into Photography: Selected Essays, 1959-1980 (1982)y Cancellations (2012). Es coautor de múltiples libros de fotografía, incluidos Photography New Mexico, Perspectives on Photography: Essays in Honor of Beaumont Newhall y Stories from the Camera: Reflections on the Photograph.