Clive Arrowsmith

Clive Arrowsmith es un célebre fotógrafo internacional con sede en Londres. Nacido en el norte de Gales, vive actualmente en Londres. Clive ganó renombre documentando las modas, los estilos, y las celebridades de los años 70 en adelante. Las fotografías de Arrowsmith muestran su habilidad para ver las cosas de manera diferente, especialmente en la iluminación. De el dijo Marcella Martinelli, Directora de moda, "Clive Arrowsmith es el Caravaggio del siglo 21. Él crea magia y sueños, él es el amo de la luz." Michael Daks, Profesor de Fotografía en el Colegio de Arte e Istituto Marangoni de París, "Clive es como el San Francisco de la fotografía, que puede encantar a los pájaros de los árboles, pero luego cuenta mejores historias. Su trabajo combina no sólo una mente creativa y la excelencia técnica, sino lo más importante, una conexión real con sus temas." El trabajo de Arrowsmith ha aparecido en Vogue, Harper´s Bazaar, The Sunday Times Magazine, Vanity Fair, Esquire USA y muchas revistas más. Clive Arrowsmith estudio en la Queensferry Art School. Durante los fines de semana salía con los estudiantes, Paul, John, George y Stewart, de la Escuela de Arte de Liverpool, que se convirtieron en The Beatles. Después de Queensferry, recibió una beca de Kingston College of Art para estudiar pintura, ilustración y diseño gráfico. Después de un breve período de pintura exclusivamente encontró que no podía ganarse la vida por lo que buscó un trabajo. Su vida profesional comenzó al trabajar en el legendario show de música de los años sesenta Ready, Steady, Go donde se convirtió en director de arte y con esto comenzó a tomar fotografías detrás de escena. Gradualmente desarrolló una amplia cartera y, después de fotografiar el Royal College of Art Fashion Shows, comenzó a trabajar para la revista Nova. Su primer trabajo fue viajar al norte de Inglaterra y fotografiar al pintor L. S. Lowry. A continuación, comenzó a centrarse en la fotografía de modas y comenzó a trabajar para Harpers & Queen y progresó en Vogue, donde trabajó con Grace Coddington desde 1970 disparando moda, belleza y retratos. Poco después llegó a la escena de la moda internacional con su cámara y su ojo para lo psicodélico. Era el tiempo de Barbarella y 2001 Odisea del espacio, y Clive que no pensaba en reglas y parámetros, se dirigía a lugares a los que nadie más estaba yendo. Inmediatamente se le pidió que rodara para Vogue en Londres y pronto fotografió los desfiles de las colecciones de París, que durante años habían conservado a otros fotógrafos de larga trayectoria. Clive había llegado y, en 1970, viajaba por USA con Grace Coddington rodando para British Vogue. Su estilo se convertiría en leyenda. Como Grace Coddington, colaboradora de larga data, la puso en su libro "Treinta Años de Moda en Vogue", de 2002: "Clive siempre podía proponer una visión psicodélica para adaptarse al humor de la fantasía lejana en la moda. Capturar no sólo el romance de un abrigo Dior sino el futurismo de Pierre Cardin ". Él transito fuera de la moda hacia la fotografía comercial y dirección de cine, ganando el León de Plata en Cannes por su comercial de Hamlet Cigars. Ha trabajado para muchas publicaciones de moda desde entonces y es uno de los pocos fotógrafos que han recibido dos veces la comisión para rodar el Calendario Pirelli. Actualmente trabaja con publicidad, celebridades, belleza y fotografía de modas en el Reino Unido e internacionalmente. También ha creado muchas cubiertas de álbumes incluyendo el de Band on the Run para Wings. Ha fotografiado a muchos diseñadores de moda incluyendo Yves San Laurent, Zandra Rodas, Yamamoto, músicos de renombre mundial y bandas como David Bowie, Mick Jagger, The Beatles, actores como Michael Caine, Tom Hardy y Charlotte Rampling y una gran cantidad de figuras públicas como el Dalai Lama y el Príncipe Carlos.