Miron Zownir (1953)

Miron Zownir, nacido en Alemania en 1953, se inicio en la fotografía a finales de los 70, durante los días del fenómeno punk en Berlín y Londres, ofreciendo un retrato detallado del movimiento y su actitud peculiar hacia la vida, en el limbo entre una visión utópica de la anarquía y la autodestrucción. En 1980, emigró a los EEUU, donde vivió por los siguientes quince años, primero en Nueva York, luego en Los Angeles y Pittsburgh. En Nueva York, la metrópoli más fascinante y permisiva del mundo, el enfoque peculiar de Zownir para cubrir la locura cotidiana de múltiples capas de la sociedad, fue rápidamente reconocido por la escena local como el Fenomenografo Teutonico, segun Village Voice. Registradas en un tono sombrío y expresionista, las fotos de Zownir de ese período penetran en las esferas subculturales del interior de la ciudad, que en su contexto local original han ya desaparecido con el auge de los años 90. Su lente captó la lujuria indomable en las fiestas gay, poco antes de que el SIDA reclamara masivamente sus víctimas, la protesta fútil de artistas y sobre todo aquellos poco convencionales, la desesperanza en el Bowery, el mundo sombrío de prostitutas o drogadictos. Las fotografías de Zownir de los 'Sex Piers' se han convertido en documentos legendarios. La zona portuaria cerrada situada entre la autopista Westside y el río Hudson, con su sección para nudistas y los "pasillos de la lujuria anónima", era un lugar de encuentro popular entre la comunidad gay. Miron Zownir a menudo era el blanco de repetidos arrestos y agresiones, el precio a pagar por producir representaciones desde un punto de vista que parecia simpatizar con la clandestinidad. Miron Zownir homenajeo a los que buscaban una utopía, pero no pudo evitar su autodestrucción. Durante su carrera, Zownir ha ganado la reputación de ser uno de los fotógrafos contemporáneos más intransigentes. Algunos críticos afirman que Zownir, con su estilo característico, se relaciona con Diane Arbus y Weegee, otros consideran que avanzo con respecto a ellos. Pero cuando se trata de la base de su intención artística, Miron Zownir prefiere apuntar a una cita de "El Castillo" de Kafka, al ser comparado con otros fotógrafos: "Si uno tiene la fuerza para mirar las cosas incesantemente, más o menos sin cerrar los ojos, se ve mucho. Pero si uno disminuye el esfuerzo sólo una vez y cierra los ojos, todo desaparece inmediatamente en la oscuridad." Nominado por Terry Southern como el "Poeta de la Fotografía Radical", el trabajo fotográfico de Miron Zownir ha sido expuesto en galerías y museos en varios países a partir de 1981. Algunas de sus fotografías fueron exhibidas entre obras de artistas como Goya, Picasso, Alfred Kubin y Cindy Sherman en la exposición El Salvaje Europeo en 2004 en Barcelona y Valencia, en el otoño de 2008, la fotografía de Zownir fue presentada por el Fotomuseum Winterthur junto con obras de fotógrafos como Robert Mapplethorpe, Man Ray, Nan Goldin, Larry Clark, Andy Warhol, Nobuyoshi Araki y otros, en DARKSIDE I, que es una la exposicion de una colección de fotografías que se dedica a las imágenes de la sexualidad como una parte principalmente central de nuestra existencia. Siguiendo a Darkside I, el Fotomuseum Winterthur presentó nuevamente el trabajo de Zownir en Darkside II en 2009, explorando el cuerpo humano fotografiado como víctima de deterioro, enfermedad, degeneración, violencia y muerte, junto con obras de W. Eugene Smith, Weegee, Robert Capa, Don Mc Cullin y otros.