En 1955 pasa un año en la India, con trabajos de ilustración para la publicación que le hara ganar el Premio Niepce en 1957 y una exposición en la Société Française de Photographie. Al año siguiente se instala permanentemente en Provenza, en Bonnieux (Vaucluse), para concentrarse en su investigación personal sobre el tema de la naturaleza en forma de "pinturas fotográficas". hasta 1967 vive un intenso período de reflexión y creación. Viviendo en el retiro de la Meseta des Claparèdes, desierte en ese momento, puede practicar la fotografía que siempre deseó, penetrar y experimentar la naturaleza, revelando su complejidad y belleza. Varias exposiciones importantes marcan este período, especialmente en el Musée des Arts Décoratifs de París en 1966 y en el MOMA de Nueva York con Pierre Cordier y Jean-Pierre Sudre en 1967, participando cada año en el Congrès des Arts Graphiques de Lurs en Provenza.
En 1963 edita un portfolio, "Un Citron", dieciocho fotografías en blanco y negro impresas por el autor en cincuenta ejemplares. Este trabajo le permite ganar un premio Nadar. En 1965, otro portfolio, "La Petite Chouette", una serie de retratos de un pichon de búho, diez fotografías en blanco y negro impresas por el autor en treinta y tres ejemplares. En 1966 edita un libro, "La Danse du temps et des évents", quince fotografías en blanco y negro impresas en cincuenta copias, con prefacio de Marie Mauron.
En 1968, comienza sus experimentos en color con el uso de tonificación metálica y un proceso de grabado de la gelatina (grignotage), técnicas que continuamente utilizó y perfeccionó desde entonces. Al año siguiente, durante el verano, con Jean-Pierre Sudre, realiza un curso experimental de fotografía. Funda la Asociación "Estudios y Investigaciones de Arte Fotográfico de Luberon" y realiza un curso durante el año académico para formar futuros profesionales. Dictara el curso durante los siguientes 8 años. En 1970, participa en los primeros encuentros de fotografía en Arles. A petición de su amigo el pintor estadounidense Bernard Pfriem, crea el curso de fotografía en la Escuela Americana de Artes de Lacoste (Vaucluse) donde enseñará durante varios años. Participa en la creación de un grupo de estudio de fotografía en la Universidad de Provenza-Marsella, enseñará allí durante dos años.
1978, edición de un portfolio, Coupe de Truffes, doce fotografías impresas por el autor en treinta ejemplares. Durante estos años, además de la enseñanza, tiene muchas exposiciones, abandona su enseñanza de un año, pero en 1980 ofrece cursos de una semana dirigidos por compañeros fotógrafos excepcionales, Hélène y Rachel Théret, Jean Dieuziade, Louis Bernard d'Outrelandt o por él mismo. En 1987 es galardonado con el Gran Premio de Fotografía de la Ciudad de París. 1988, otro portfolio, Le Nez dans l'herbe, doce fotografías impresas por el autor en dieciséis copias.
A partir de 1988 suspende toda forma de enseñanza para dedicarse enteramente a su trabajo. Registra y desarrolla grandes ciclos, flores, tulipanes y amapolas, corazones de flores, kiwis, cerezas, cebollas y otra vez, más recientemente hierbas. También decide en 2009 reimprimir fotografías hechas en la India en 1955, que es un retrato espiritual intemporal del país que tanto amaba. Hasta el día de hoy Denis Brihat ha continuado exponiendo y sigue haciéndolo.
